Ironía

Esta pieza intenta emular la forma creada por Berio y que denominó Sequenza, la cual busca generar, como su nombre lo dice: una música horizontal y que es ininterrumpida (lo cual fue un reto para mi aunado a la unidad que implican las sequezas). Por mi parte busco igualmente emular la cuestión teatral y rescatar a su vez, la consideracion de la música no sólo como un arte auditivo o sonoro, sino igualmente escénico: puesto que cuando se ve la música acústica en vivo, habitualmente se mira a un intérprete en un espacio que suele ser el escenario.

Se procura en este breve esbozo, emular a una notación más hacia lo proporcional del modo en que hace Berio, y a su vez, se propone una partitura semiabierta: puesto que varios gestos son sugeridos, pero no tenemos una resultante única o estandarizada, sino más bien siempre aproximada de lo que veremos y escucharemos.

Igualmente se busca una exploración tímbrica viendo al espacio como resonador del instrumento, de modo que el instrumento se fusiona con el ejecutante de manera tal que el instrumento completo es el ejecutante junto con el instrumento musical, siendo así el espacio la gran caja de resonancia de esa nueva unidad. Por esa razón también es que se realizan algunas gestualidades como levantar el trombón o simplemente tocarlo detrás de bambalinas. Se trata de bosquejos simples para escuchar diferentes sonoridades y tímbricas que podrían resultar del trombón entre el espacio y diferentes técnicas.

Es una partitura que considero igualmente híbrida, entre lo descriptivo y prescriptivo, ya que tenemos algunos indicios aproximados de lo que sonará, pero por el tipo de escrituración, no sabremos el resultado exacto, al mismo tiempo que se indican acciones específicas que debe realizar el ejecutante. Se pretendió una escritura sencilla con la idea de que igualmente se pudiera memorizar por quien ejecute y sea más orgánica en su representación. Al no ser tan común este tipo de piezas teatrales, indican un reto para el ejecutante que no tiene una relación cercana con su corporalidad.

Aunque es un esbozo muy simple, intenté aplicar la búsqueda tan compleja de Berio dentro de mi comprensión. Probablemente se mire como un ejemplo de escritura muy superficial, que no dudo que lo sea; sin embargo, mi comprensión del momento no me permite ver más allá para realizar una escritura más refinada, acorde o sofisticada para acercarse a la finalidad de unir todos los elementos escénicos, mnemotécnicos, formales y tímbricos que intenté imaginar.

Actualmente tuve el privilegio de que el trombonista Sergio Ortega Cruz se interesara en este repertorio, el cual ya ha grabado y próximamente podremos escucharlo para su proyecto "Compositoras mexicanas". De momento dejo una de las versiones del video grabado en el CMMAS (no olvides suscribirte a mi canal). 

También les invito a los próximos eventos para quienes estén en algún área de la CDMX: